從殖民凝視到自我呈現:原住民族影像藝術實踐
從殖民凝視到自我呈現:原住民族影像藝術實踐
攝影機從來不只是記錄影像的工具。
在殖民歷史中,攝影也曾成為觀看、分類與再現原住民族的權力工具。臺灣與美國的原住民族,都曾長期被以殖民者的視角拍攝與描繪,影像中的原住民族往往被固定在某個想像中的「過去」,而不是作為活在當下、持續創造與改變的族群被看見。
本中心邀請來自美國 Navajo Nation 的影像燈光暨攝影藝術家 Ryle Yazzie,以及台裔美籍藝術教育工作者何思涵教授,分享他們的藝術創作與實踐,從影像、歷史記憶與殖民觀看的問題出發,談原住民族如何重新掌握影像的觀看與呈現。
原住民族肖像計畫|招募 10 位參與者
身為原住民族攝影藝術家,Ryle Yazzie 希望與原住民族共同創作肖像。
這不只是「為原住民族拍照」,而是邀請原住民族參與影像的創作過程,思考:我們希望如何被看見?我們希望如何留下自己的影像?如果由我們自己決定,今天的原住民族應該以什麼樣的方式出現在影像中?
Ryle 將與參與者共同討論、合作拍攝,讓肖像不再只是由他者觀看與定義,而成為原住民族自我呈現的一種方式。
肖像計畫預計於 2026 年 10 月在蕭壠文化園區展出。
每位參與者將獲得:
・一張肖像作品的數位檔案
・一份肖像作品的印刷版本
招募名額:10 人
歡迎有興趣的原住民族朋友參與。
講座當日將進行完整的計畫說明,並介紹參與方式。
如果你也想留下屬於自己的影像,歡迎來到現場,和我們一起討論:原住民族,如何自己決定自己的樣子。
講者|藝術家介紹
Ryle Yazzie攝影師與何思涵教授目前參與台南市蕭壠文化園區的國際藝術駐村計畫(Soulangh International Artist-in-Residence Program),擔任駐村藝術家。
Mr. Ryle Yazzie是美國 Navajo Nation 族人,畢業於美國印第安藝術學院(Institute of American Indian Arts),取得藝術創作碩士(MFA)學位。其創作媒介涵蓋攝影、電影、表演、裝置與版畫。Ryle 的作品關注並批判殖民者視角所建構的原住民族影像,以及這些影像如何持續影響人們對原住民族的理解與想像。
何思涵教授台裔美籍藝術家、教育者與行動者,目前任教於新墨西哥大學藝術系(The University of New Mexico – Department of Art)的藝術與生態(Art & Ecology)。他的創作媒介包括聲音、表演、裝置以及電影/錄像,作品探討政治抵抗的美學、歷史記憶等議題。
講座暨肖像計畫說明
歡迎原住民族朋友前來參與,也歡迎關心原住民族影像、藝術與文化再現的朋友一起加入。
從被觀看,到自己決定如何被看見。
講座資訊|
日期與時間:2026年9月9日(三)12:00–14:00
地點:國立東華大學原住民族學院 Taluan A201
***現場餐點依報名人數統計,請記得填寫!***
***提供跨域時數2小時***
